Жена посла США - наследница русского авангарда

Лиса Вершбоу в своей московской мастерской

Случается, что жены состоятельных мужей в свободное от прогулок по косметическим салонам и магазинам время вышивают бисером, придумывают фасоны шляпок, занимаются икебаной… Плоды своей деятельности они редко выносят на суд широкой общественности, ограничиваясь одобрительной похвалой близких подруг. Любительство предполагает приятное времяпрепровождение и не ориентировано на результат.

Для профессионала творчество часто оборачивается мукой. Его постоянные спутники - сомнения, неудовлетворенность, стремление к недостижимому совершенству. Для него выход на публику - не праздная затея, а необходимость. Персональная выставка - это повод посмотреть на себя со стороны, подвести некоторые итоги перед тем как отправиться в новое путешествие "в незнаемое".

Выставка ювелирных изделий Лисы Вершбоу, жены полномочного посла Америки в России (организованная при поддержке общественной организации "Клуб "Леди-лидер") - из разряда таких явлений.

Профессиональное образование художника-ювелира и искусствоведа она получила сначала в Коннектикут Колледже, а затем в университете штата Нью-Мексико. После учебы - работа с молодыми ювелирами при Смитсоновском институте в Вашингтоне и в училище Лиги Искусств в штате Вирджиния. Итогом этой деятельности стало создание в Вашингтоне гильдии ювелиров, одним из членов-учредителей которой и председателем с 1994 по 1996 годы была Лиса Вершбоу.

Назвать "ювелиркой" работы Лисы Вершбоу можно с некоторой натяжкой. Художница работает в той пограничной зоне, где пересекаются прикладные и станковые задачи. Ее украшения имеют вполне целевое назначение - служить элегантным аксессуаром костюма. Но им словно тесно в этих рамках и при удобном случае они готовы выступить как самостоятельные "объекты", значение которых не в пользе, а в красоте.

Само понятие "красоты" здесь иное, чем в традиционных ювелирных изделиях. Лису не привлекают драгоценные материалы и камни, которые прекрасны сами по себе и без участия художника. Она использует обыденные материалы - металл, стекло, пластик, на которые, если их не коснулась рука художника, мы и не посмотрим. Здесь только от автора зависит - останется ли кусок железа только железкой, или превратится в нечто, достойное любования и восхищения. Там диктует материал, здесь - фантазия автора. Там превалирует цвет, здесь - форма.

В работах Лисы Вершбоу нет излюбленных мотивов традиционной ювелирки - бабочек, рыбок, цветочных букетов... Ее искусство ближе дизайну или скульптурной пластике, где преобладают простые геометрические объемы и плоскости, где форма не изображает нечто, лежащее вне ее, она сама по себе является и смыслом, и содержанием работы.

В этом американская художница прямая наследница традиций искусства русского авангарда 20-х годов. В то время, когда весь мир осваивал уроки Малевича, Татлина, Кандинского, в самой России, подарившей миру великих реформаторов искусства, это направление не прижилось. И теперь, почти забытые нами традиции снова возвращаются к нам, уже в преломлении зарубежного опыта их освоения. Это делает еще более интригующим знакомство с работами Лисы Вершбоу на выставке во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства.

Наталья Давыдова